Zehra Doğan à Berlin, exposée au Maxim Gorki

La pro­gram­ma­tion du théâtre Max­im Gor­ki de Berlin et de son tout nou­veau lieu d’ex­po­si­tion a subi les avatars de la pandémie, comme toutes les man­i­fes­ta­tions dans les lieux cul­turels. L’ex­po­si­tion per­son­nelle d’oeu­vres de prison de Zehra Doğan s’est enfin ouverte au “Gor­ki Kiosk”, depuis le 2 juin 2021.

Cette expo­si­tion solo s’in­sère dans un ensem­ble : le 5. Berlin­er Herb­st­sa­lon 2021 – 2022 qui présente ain­si “Encore plus fort” (Stronger Still), des expo­si­tions – instal­la­tions – causeries,  pro­jet qui englobe donc “Prison no. 5″, cette présente expo­si­tion avec des œuvres de Zehra Doğan,  “Silivri. Prison de la pen­sée” (Silivri,. Prison of thought) et “Musée des petites choses”, (Muse­um of small things) tous deux organ­isés par Can Dün­dar, et l’ex­po­si­tion “Témoins” (Wit­ness) avec des œuvres de Timur Çelik.

Les réal­i­sa­tions de Zehra, exposées ou présen­tées, cou­vrent la péri­ode 2016 à 2019. La majorité furent conçues en prison. Une par­tie con­cerne aus­si des oeu­vres de la péri­ode clan­des­tine, que Zehra a vécu entre deux empris­on­nements début 2017 à Istan­bul, et que le pub­lic européen con­nut à ce moment là sous le nom des “oeu­vres évadées” ou “les yeux grands ouverts”.

En effet, ces dernières furent mon­trées en France à Douarnenez, Angers, puis en Bre­tagne dans le Fin­istère, à Rennes, en Alle­magne à Wies­baden, et, sous la forme de repro­duc­tions cette fois à Det­mold, Graul­het, entre autres lieux, puis à Paris, en novem­bre 2019, à la galerie de l’E­space des Femmes, en présence de Zehra, dont les let­tres de prison “Nous aurons aus­si de beaux jours” venaient d’être éditées. Près d’une trentaine d’ini­tia­tives à ce moment là.

D’autres “oeu­vres de prison” sont en ce moment vis­i­bles en Ital­ie, au PAC de Milan, dans le cadre d’une expo­si­tion inti­t­ulée “Le temps des papil­lons”, après avoir été longtemps mon­trées au Musée de Bres­cia.

Vous trou­verez trace et détails de ces expo­si­tions et de bien d’autres dans le “dossier spé­cial Zehra Doğan” sur Kedis­tan, et pour­rez avoir un large aperçu ici sur le port­fo­lio de son site personnel.

Ain­si donc, Zehra Doğan, la jour­nal­iste et artiste, pour­suit-elle sa vie nomade, entre l’Eu­rope et le Kur­dis­tan, pra­ti­quant son art où elle excelle, mais sans céder aux sirènes d’une notoriété qu’elle a désor­mais acquise. Son Art est poli­tique parce qu’elle a con­nu l’op­pres­sion poli­tique sur les ter­res où elle est née, le Kur­dis­tan de Turquie,  depuis son plus jeune âge. Et, depuis son ado­les­cence, la lutte, elle l’a con­nue autour de Diyarbakir, puis comme femme jour­nal­iste, d’abord lors des exac­tions de Daech et de la ten­ta­tive de géno­cide des Yézidis, enfin, dans l’hor­reur des villes en état de siège de 2015. Tout cela lui valu la prison entre 2016 et 2019, pour couron­ner ces années.

Alors, dit-elle “Com­ment mon Art pour­rait-il s’af­franchir du poli­tique ?” et, “En tant que femme du Moyen-Ori­ent j’ai aus­si une oblig­a­tion de lutte, au delà-même de l’op­pres­sion de mon Peu­ple”.

Qui a vu ou ver­ra ces expo­si­tions, lira “Prison N°5″, pour­ra dire que Zehra ne pra­tique pas un “art engagé”, mais est seule­ment entière dans son Art, qui ne trav­es­tit jamais le réel. Lisez donc la pré­face d’Elet­tra Stam­boulis, pour la paru­tion en Ital­ien de “Pri­gioni N°5”, et vous com­pren­drez mieux.

Voici le con­texte de cette expo­si­tion de Berlin qui se pour­suiv­ra en 2021, du 2  au 22 juin et du 24 juil­let au 22 août…

La com­mis­saire d’ex­po­si­tion est Sher­min Lang­hoff, pour la scéno­gra­phie, Pia Grüter, avec les con­seils de Erden Koso­va, Naz Öke et Ken Seng Ong.

En bonus, ce texte intro­duc­tif, fig­u­rant dans les doc­u­ments disponibles au pub­lic sur place, et quelques aperçus des deux autres expo­si­tions et réal­i­sa­tions qui don­nent à cet ensem­ble son relief.

ZEHRA DOĞAN • PRISON N°5

---

 

Cette expo­si­tion est le fruit d’un tra­vail créatif et déter­miné, qui a trans­for­mé un empris­on­nement de près de trois ans en une résis­tance, vis­i­ble et pal­pa­ble ici.

La Prison : lieu d’isole­ment, univers de con­traintes extrêmes, devenu creuset de sub­ver­sion, d’émancipation, de résis­tances, et dans les faits, de création.

“Je ne com­prends pas pourquoi on nous jette dans des pris­ons, nous en sor­tons encore plus fort.e.s.” dit Zehra Doğan. Con­damnée pour un dessin et une infor­ma­tion qu’elle a relayés, elle en a con­nu trois, de pris­ons… La prison de Mardin, la prison n°5 de Diyarbakır, sin­istrement surnom­mé la “geôle d’Amed” puis celle de Tarsus.

“Ma rai­son de vivre est puis­sante. Alors pour moi ces murs devi­en­nent, chaque jour qui passe, de plus en plus immatériels” écrivait-elle déjà dans ses pre­mières let­tres qu’elle m’adres­sait depuis sa prison.

A tra­vers ces murs qui dis­parais­sent, le lien entre l’in­térieur et l’ex­térieur ne se bris­era jamais, mal­gré la cen­sure, inter­dits et sanc­tions. Car, “la vie coule comme une rivière au-delà des murs gris”. Elle puise sa force, de ses con­vic­tions et de la sol­i­dar­ité, en prison comme au dehors.

“Ne pas pou­voir dessin­er, ne pas avoir accès à mon matériel, est pour moi une forme de tor­ture. Mais cet empêchement me pousse à être plus créative. Dans ce lieu, où tout est con­tin­uelle­ment lim­ité, où même un cray­on est dif­fi­cile à trou­ver, j’apprendrai peut‑être à créer à par­tir du néant.”

Alors Zehra crée, au milieu et col­lec­tive­ment avec ses amies de quarti­er. Par la mise en com­mun de sa pro­pre expres­sion artis­tique, dans cet intérieur clos, elle trans­forme le proces­sus de créa­tion en une per­for­mance de longue haleine. Son art est par­fois éphémère, mal­gré elle, lorsque l’ad­min­is­tra­tion de la prison trou­ve ses œuvres, et qu’elles sont con­fisquées, détruites.

Zehra crée. Un roman graphique et de nom­breux dessins, avec des pig­ments naturels inven­tés sur place, café, thé, cur­cuma, sang men­stru­el, sur des sup­ports de récupéra­tion, embal­lages, mais aus­si dos de let­tres, enveloppes reçues. Plus de 300 œuvres quit­tent clan­des­tine­ment la prison. Les tex­tiles qui lui sont four­nis ingénieuse­ment par sa mère, tra­versent les inter­dits comme linges pro­pres, et s’é­vadent comme linges sales…

Ces œuvres invi­tent depuis l’ex­térieur, et, une fois à l’intérieur, vous hap­pent, vous immer­gent dans l’u­nivers de Zehra. Un monde intérieur nour­ri de l’his­toire des ter­res sur lesquelles elle est née et a gran­di, de la cul­ture mil­lé­naire de son peu­ple et de sa lutte. Sa réflex­ion se con­stru­it sur un chemin de vie qu’elle trace au fur et à mesure. Son pro­pos prend forme à tra­vers le prisme de ses mul­ti­ples iden­tités, femme, Kurde, jour­nal­iste, artiste, activiste… Il est sub­limé par sa démarche plas­tique et ses matéri­aux de fortune.

Comme l’artiste, le vis­i­teur non plus, ne sort jamais indemne de cet intérieur carcéral.

Ici, l’ex­térieur et l’in­térieur se regar­dent, se retrou­vent. En vérité, ils ne se sont jamais per­dus de vue.

Naz Öke

L’ex­po­si­tion fut inau­gurée le 1er juin…

Image à la Une : Zehra Doğan • Max­im Gor­ki (Pho­to © Ute Langkafel)

Vous pouvez utiliser, partager les articles et les traductions de Kedistan en précisant la source et en ajoutant un lien afin de respecter le travail des auteur(e)s et traductrices/teurs. Merci.

KEDISTAN

Le petit mag­a­zine qui ne se laisse pas caress­er dans le sens du poil.